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《2012台湾第22届国际Hi-End音响大展》

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1楼帖子 大中小发表于 2012-9-4 11:21 只看该作者

《2012台湾第22届国际Hi-End音响大展》

TAA台湾第22届国际Hi-End 音响大展
TAA 22nd INTERNATIONAL Hi-End SHOW
展出时间：8/2~8/5 10:00~18:00
展出地点：台北喜来登大饭店台北市忠孝东路一段12号
展出楼层：7F,8F
展出内容：Hi-End Hi-Fi音响（含模拟LP唱盘、数字流播放器、真空管机、号角及时尚造型喇叭）和多轨多声道系统、数字视频（3D电视、LED液晶电视、投影机系列）、卡拉OK、音响组件、外围附件、发烧线材、DIY套件、影音软件及专业杂志。
门票：300元，附赠限量音响大展蓝光Blu-spec CD壹片 (送完为止)

2012 TAA 22届国际Hi-End音响展Blu-spec CD曲目说明:
From：http://www.audionet.com.tw/a/archiver/?tid-1546.html
这次TAA音响大展CD的选曲委由我（音响论坛/新视听杂志总编辑刘汉盛）来做，深感荣幸。我的目标很直接，就是选辑一张可以让音响迷当做聆赏良伴、测试器材的参考CD。这张CD同时也要能够让音响大展参展厂商在会场播放，考验其器材优劣。为此，这张CD有以下几个特色：
第一、由原录音公司达人艺典提供母带，送到Sony压制厂压制Blu-Spec CD，并非以现成CD Rip而成。Blu -Spec CD是Sony唱片公司在2008年末推出的，取名的由来是因为这种CD的制程与Blu-rayDisc类似，CD片所使用的材料也近似Blu-ray Disc，好处是能让雷射头更精确的读取光盘上的讯号。由于是Sony唱片独家开发的技术与材料，因此所有的Blu-Spec CD都要送到Sony唱片的压制厂制造，成本是一般CD压制的数倍。
第二、全部选择古典音乐。并不是歧视其他类型的音乐，而是古典音乐的演奏乐器全为自然乐器，有其一定的音色足以辨识乐器的传真度与演奏质感真实性，也有优美的音质以供评价。对于音响迷在评价音响器材音质、音色表现上会有很大的助力。此外，管弦乐曲式结构复杂，是层次感、解析力、音场表现、音乐细微强弱变化与庞大动态范围等严苛的考验。再者，此次提供音乐素材的达人艺典唱片录制的全部都是古典音乐，我也有没有其他选择。
第三、除了第三首，所有乐段选辑自现场音乐会实况录音。现场音乐会因为有现场观众的加持，演奏充满热情与活力，跟死板的录音室录音在气氛上有很大的不同。再者，音乐厅现场的残响浑然天生，不是录音室泡制而成，是真实的空间感表现，音响迷可以透过现场音乐会录音学习什么是真正的空间感。更棒的是，现场古典音乐会录音是一次完成，后制作动刀机会不多，是货真价实的「原汁原味」。
第四、选曲首重音质。由于很多音响迷无法判断优美的音质听起来如何，所以这次选曲，我特别着重在「音质」。现场音乐会录音并非音质优美的保证，音质好坏与音乐厅本身的音响效果有很大的关系，而录音师麦克风的挑选与摆法更是音质成败关键之一。这张CD中所选的曲子我在五套以上不同音响系统、三个不同聆听空间听过，确定每首曲子音质都很好，足以作为参考。
第五、首次由原录音师刘达、鹿楠楠撰写详细录音数据，包括录音场地、使用哪些录音器材、麦克风怎么摆法等等，是TAA制作大会CD以来的创举。

曲目信息：
1: Prelude
of Orchestra 。时间：0:42。
2. When I Met You（民间旋律，作者不详，由演奏者改编，与Sarah Geronimo同名曲无关）。时间：4:50
3. Granados：Orientale from Spanish Dance No.2 Opus 37。时间：3:52
4. Paganini：D大调第一号小提琴协奏曲选段。时间：9:25
5. 小提琴超炫技独奏（作者不详，演奏者即兴改编）。时间：7:12
6. Mozart：钢琴奏鸣曲No 11 in A第三乐章土耳其进行曲。时间：2:50
7. Holst：行星组曲选段。时间：8:00
8. Prokofiev：大提琴独奏进行曲（改编自进行曲）。时间：3:00
9. Grieg：皮尔金组曲选段。时间：4:40
10. Puccini：主人请听我说Signore Ascolta（杜兰朵公主歌剧咏叹调）。时间：2:30
11. Puccini：我亲爱的爸爸O Mio Babbino Caro（钱宁史基基歌剧咏叹调）。时间：2:30
12. Prokofiev：罗密欧与朱丽叶选段。时间：1:56
13. Liszt：浮士德交响曲末段Final Chorus。时间：7:25
14. 鼓, 舞。现场中国鼓打击乐（民间与神州鼓乐团创作）。时间：8:20

1: Prelude
of Orchestra 。时间：0:42。
古典音乐会开始前，一定由乐团首席示意双簧管手奏出中央A音(440Hz)，让所有乐器校正音准。此时所有乐器都会一齐演奏A音，自然形成很美的和声。如果您听到的和声雄浑有如金字塔造型，而且中低频与低频不会混浊膨胀，高频柔顺清楚，弦乐的擦弦质感清晰，这就对了。如果和声混浊不清，可能是中低频与低频的低频驻波太强了。此外，观众的鼓掌声能营造出自然庞大的空间感，感受不到空间感吗？可能府上背景噪音太吵，也可能中高频段以上太弱。观众鼓掌声单薄刺耳吗？中频段太瘦了。把开场调音放在第一首还有另外一个意义，那就是请大家把这张CD当做是一场精采的现场古典音乐演奏会。请大家坐好，音乐会即将开始。
录音数据由达人艺典提供：在交响乐队的对弦中开始本张专辑，带你感受完全不同于录音棚的声场中。在这一录音片段中，我我们为了强调整个交响乐队的自然度与乐队声源由内至外逐步扩张的特点在话筒的选择上我们使用了Decca公司创立的拾音制式Decca Tree，话筒选择使用三只Neumann M150大膜片电子管话筒拾取。为了强调乐队各声部整体的自然度，并没有使用任何其他点话筒，一切保留交响乐队与音乐厅自然融合的音响特征。演奏乐团：中国爱乐乐团录制地点:北京音乐厅录音器材：话筒：Neumann M150话放：NEVE 1073 模数转换：Apogee AD-16X线材：MOGAMI GOLD REFERENCE  监听耳机:AKG K702原始采样率：24Bit/88.2kHz

2. When I Met You（民间旋律，作者不详，由演奏者改编，与Sarah Geronimo同名曲无关）。时间：4:50
大提琴与钢琴的对话可以优雅含蓄，也可以热情粗犷，此处先选择热情粗犷。一开始的钢琴温润雄浑低沈，大提琴出现时夹杂着大量粗犷的擦弦沙沙声，此时还可以听到现场音乐厅中的观众席传来杂音与咳嗽声，空间感很真实。除此之外，偶而还可以听到录音的低频辘声，尤其乐曲结束前低频辘声有如管风琴的效果，低沈而颤抖，不过音量并不强。录音中很难避免低频录音，即便是数字录音亦然，有些录音会刻意滤掉这段低频杂音，不过这样做会让真实的空间感受损。录音的低频辘声可说是现场感的营造者，如果听不到，代表低频段的量感稍有不足。在这段录音中，无论是大提琴或钢琴的音像都很大，可能麦克风摆放的位置很近，加上演奏热情粗犷，大提琴与钢琴的琴音不仅尽显乐器演奏质感之美，又能激起宽阔的空间残响，营造出活生生的现场感。
录音数据由达人艺典提供：全球首次收录的大提琴情感小品。质感强烈的提琴音色与飘渺的钢琴伴奏在不经意间留入你的心灵深处。在录音方案上我们选择了一对Neumann KM130话筒以小AB制式拾取声音。话筒放大器选择了瑞士顶级发烧硬件厂SONOSAX调音台进行录制，为了将中间环节的声染色降低到最少程度，我们选择了SONOSAX顶级1Bit DSD录音机直入两轨进行录制。演奏：Zimosky大提琴，钢琴演奏者不详。录制地点：俄罗斯圣彼得堡San Pete’s Church话筒：Neumann KM130  话放：Sonosax SX-24  数字录音系统：Sonosax DSD Recorder监听耳机:AKG K271S原始采样率：1Bit DSD制作监听系统:Sovereign-DIRECTOR-监听前级Genelec 1037A -–远场监听系统FOCAL TWIN 6BE—近场监听系统PMC IB2 & BRYSTON 14B SST2 PROAMPLIFIER —母带主监听系统PMC TB2SA--母带辅助监听系统

3. Granados：Orientale from Spanish Dance No.2 Opus 37。时间：3:52
这是十四首曲子中，唯一一首在录音棚内录制的乐段。大提琴与钢琴的对话可说是音响效果中最浪漫者，一方如男性娓娓道来，另一方如女性款款低语，二者合体的音响效果有如情人的浓情蜜意。上一首的大提琴与钢琴是雄辩的，充满英雄气概，又如火花四射。而这首大提琴与钢琴是情话绵绵的，幽幽切切，让人荡气回肠。您感受不到小提琴钢琴绝美的音质，以及阴柔之美吗？那代表您的音响系统可能从来没有展现过让人感动的「美质」。
录音数据由达人艺典提供：演奏：大提琴翟慧莉，钢琴金文彬录制地点：中国唱片总公司录音棚Microphones 话筒：DPA 4041SPDPA 4011-TLSchoeps MK4-ORTFNeumann M149Neumann U87AIMic Amplifier话筒放大器：NEVE 1073 PRISM SOUND MaselecMMA-4XR  A/D Converter模数转换器Prism Sound ADA-8XRDCS World Clock System制作监听系统Sovereign-DIRECTOR-监听前级Genelec 1037A -–远场监听系统FOCAL TWIN 6BE—近场监听系统PMC IB2 & BRYSTON 14B SST2 PROAMPLIFIER —母带主监听系统PMC TB2SA--母带辅助监听系统SOVEREIGN单声道后级ETERNITY驱动Dynaudio C2无源扬声器
4. Paganini：D大调第一号小提琴协奏曲选段。时间：9:25
这首小提琴协奏曲音响迷耳熟能详，会挑选它是因为无论演奏或录音效果，此段演奏都是第一流者，刻意让大家做比较。一开始的小提琴跳弓效果马上可以测试音响器材反应的灵敏与否，尤其是喇叭。如果听起来没有活力没有弹性，那就代表喇叭的反应不够灵敏，听起任何音乐都会「钝钝的」，不够灵动。再者，伴奏的管弦乐和声优美，低频基础不仅雄厚，而且具有绝佳弹性。每当总奏一出，有如长浪拍岸，激起层层浪花，表现在音乐会现场的，就是让我们听到很美的总奏尾音在空间回荡。当小提琴拉到极高把位时，您听到的是细细的笛声？还是仍然带有摩擦质感的小提琴声？如果小提琴的「纤毛」细节表现能力不够，小提琴声音听起来也是会「钝钝」的不够轻盈灵巧。当小提琴拉到较低把位时，您有没有听到丰富的琴腔共鸣？还有，您听得到指挥有时在乐曲开始之前，不经意的顿脚所引发的低频杂音吗？当乐曲结束时，观众响起激烈的鼓掌，此时您听到台上也引发了强烈的低频杂音吗？不知道乐团中谁那么激动，忘了台上摆了许多麦克风。
录音数据由达人艺典提供：演奏乐团：中国爱乐乐团指挥：杨洋独奏家：宁峰录制地点：北京音乐厅话筒：Neumann M149  话放：Sonosax SX-24  模数转换：ApogeeAD-16X线材：MOGAMI GOLD REFERENCE  监听耳机:AKG K271S原始采样率：24Bit/96kHz制作监听系统Sovereign-DIRECTOR-监听前级PMC IB2 & BRYSTON 14B SST2 PROAMPLIFIER —母带主监听系统PMC TB2SA--母带辅助监听系统SOVEREIGN单声道后级ETERNITY驱动Dynaudio C2无源扬声器

5. 小提琴超炫技独奏（作者不详，演奏者即兴改编）。时间：7:12
音乐会现场，舞台上只有一个人独奏小提琴，当小提琴缓缓奏出时，音乐厅现场的空间感也慢慢被描绘出来了。此时，小提琴发出华丽富光泽又带着甜味的声音，如果您感受不到小提琴音质音色之美，也听不到甜味，那么您的音响系统真的该换了。至于小提琴演奏时该有的各种擦弦质感更是丰富无比，您应该感受到小提琴带着「丰富的细微纤毛」，假若您听到的小提琴是不带纤毛的「西瓜」，那就代表喇叭真的「很钝」，细节表现能力太差了。整个独奏过程中，都可以听到很自然的空间感，间或观众席还会发出远远的咳嗽声或杂音，这些杂音的残响时间也间接告诉您音乐厅的容积大小。
录音数据由达人艺典提供：此段录音开始的第一秒起我们就被惊艳的小提琴音色所吸引。为了捕捉这种丝丝入扣的音色细节，我们尝试使用了从未被使用过的拾音制式，我们称其为M4D。在听感上聆听者会发现小提琴冷峻的音色气质中带有温暖的松香味道。琴弦摩擦的细节恰到好处，尽管小提琴在声场中体积庞大，但却充满灵活与细节的变化，空气感十足。演奏：Kasey-Yan录制地点：北京音乐厅话筒：DPA 4006AE、Schoeps MK4、DPA 4011、Neumann TLM170R话放：Millennia HV-3D 模数转换：ApogeeAD-16X线材：MOGAMI GOLD REFERENCE  监听耳机:AKG K271S、 SenheisserHD580原始采样率：24Bit/88.2kHz

6. Mozart：钢琴奏鸣曲No 11 in A第三乐章土耳其进行曲。时间：2:50
本段音乐只有钢琴在演奏，然而每个琴音都带着丰富的泛音与尾音，让自然的空间感尽显无遗。当低音键出现时，那些轮动的琴音颗粒能够清楚展现吗？当高音键出现时，一颗颗琴音像是珠玉般温润吗？无论是高音键、中音键、低音键，所有的琴音都带有重量感，音像饱满且庞大。
录音数据由达人艺典提供：在土耳其进行曲的旋律中开始，不经意间发展为复杂的音乐织体，典藏的钢琴炫技作品。该录音录制于美国的一座小型教堂，钢琴使用的是一架斯坦威路易十四三角钢琴。该琴音色极其华丽，泛音充足。表演者是一位来自柯缇斯音乐学院的高材生，该录音片段轻松自然，音乐表现力富有灵性，钢琴各个频段的音响性都有所突出，可以称为典范级的钢琴发烧录音小品。话筒：DPA 4006-AE、Schoeps MK4 话放： Millennia HV-3D  模数转换：Prism Sound ADA-8XR 线材：MOGAMI GOLD REFERENCE监听耳机:AKG K702

7. Holst：行星组曲选段。时间：8:00
「行星组曲」版本繁多，但录音效果比这段录音好者恐怕不多。庞大的管弦乐各声部轮番当主角，各种乐器都有机会凸显其质感与音质、音色。本段音乐录音层次分明，各声部乐器一点都不乱，无论是左右、前后的间隔距离表现都充满自然的空间感。如果您听到的是挤成一团的声音，那就错了。再者，管弦乐音质很美，有如柔软的天鹅绒予人的美质感受。定音鼓响起时，可以听到从舞台后方反弹出的回响。当铜管、木管、弦乐群相互交织时，您能否清晰的听到层次？如果无法同时感受到各别乐器的清晰与整体合奏的融合之美，那就代表音响系统的解析力、层次感、定位感都不够优。
录音数据由达人艺典提供：演奏乐团：中国爱乐乐团指挥:叶咏诗小提琴：宁峰录制地点: 北京保利剧院话筒：DPA 4006AE、DPA 4011话放：Neve 1073DPA 模数转换：Prism sound Orpheus线材：MOGAMI GOLD REFERENCE  监听耳机:AKG K271S、 SenheisserHD580原始采样率：24Bit/88.2kHz制作监听系统Sovereign-DIRECTOR-监听前级PMC IB2 & BRYSTON 14B SST2 PROAMPLIFIER —母带主监听系统SOVEREIGN单声道后级ETERNITY驱动Dynaudio C2无源扬声器

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2012-9-4 11:34

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2楼帖子 大中小发表于 2012-9-4 11:42 只看该作者

8. Prokofiev：大提琴独奏进行曲（改编自进行曲）。时间：3:00
大提琴拨奏之后就是饱富弹跳性的大提琴高把位演奏，请不要误会是小提琴或中提琴。此处可以听到非常美的大提琴双弦演奏和声，还有无时不刻存在的软Q弹性。如果无法感受到双弦合奏之美，府上音响系统的音质表现肯定有问题。如果听不到大提琴拨奏或拉奏时的软Q弹性，最大的问题可能出在喇叭反应不够灵敏，无法把细微的强弱变化完整呈现。总之，听这段音乐时，如果没有由衷的赞叹大提琴声音之美，仅是「无感淡定」听着演奏，此时您已经给自己找到更换音响系统的最佳理由了。
录音数据由达人艺典提供：此段录音录制的是一把状态极好的大提名琴所演奏的进行曲。在这段录音中，我们会被温暖且充满松香味的提琴音色所包围。宽松的音色与丰富的中频细节带来宽松的大提琴的质感。弓与弦触及时的瞬态温暖而自然。大提琴琴体在声场中的结像准确丰满。在录音方案上为了加强大提琴温暖宽松的音色，我们选择了一对Neumann M149电子管话筒以小AB制式拾取声音。话筒放大器我们选择了瑞士的钟表级发烧硬件厂SONOSAX所推出的调音台进行录制。选择这样的系统搭配是由于Neumann M149已经具有及其温暖的音色特征，因此后级尽量选择纯净且一尘不染的硬件，话筒信号线选择了Mogami Gold Reference信号线，以尽量减低中间环节的声染色。演奏：Sandig 大提琴录制地点：北京音乐厅话筒：Neumann M149  话放：Sonosax SX-24  模数转换：ApogeeAD-16X线材：MOGAMI GOLD REFERENCE  监听耳机:AKG K271S原始采样率：24Bit/96kHz

9. Grieg：皮尔金组曲选段。时间：4:40
乐曲一开始，低沈迷人的大鼓震波从远处袭来，在钹轻轻的伴奏下，马上营造出极为自然的空间感。等到强烈富演奏质感的小鼓加入后，雄性阳刚之美开始呈现，庞大的管弦乐动态范围与强烈的演奏力度必须在音响系统上完整再生，否则您听到的可能会是如冰淇淋融化那种不够坚实的软调声音。整段乐曲中，小鼓与大鼓一直扮演重要角色，二者极为清晰，并不因为身处乐团最后面而变得含混。此外，无论是小鼓或大鼓都展现出极为迷人的弹性，大声演奏时如此，即便曲末大鼓小声敲时也是如此。如果听不到迷人的小鼓、大鼓弹性，音响系统的瞬时反应肯定不够好。最后，如果您听到的大鼓不仅没有弹性，更没有形体，有可能是聆听环境中低频、低频驻波太强所致。此时，许多低频段的细节您也一定无法听出，因为都被过量的低频峰值掩没了。
录音数据由达人艺典提供：演奏乐团：中国爱乐乐团指挥:余隆录制地点: 北京保利剧院话筒：DPA 4006AE、Schoeps MK4、DPA 4011话放：Millennia HV-3D 、Chandler EMI-Abbey Road Edition 模数转换：Prism sound Orpheus线材：MOGAMI GOLD REFERENCE  监听耳机:AKG K271S、 SenheisserHD580原始采样率：24Bit/88.2kHz制作监听系统Sovereign-DIRECTOR-监听前级PMC IB2 & BRYSTON 14B SST2 PROAMPLIFIER —母带主监听系统SOVEREIGN单声道后级ETERNITY驱动Dynaudio C2无源扬声器

10. Puccini：主人请听我说Signore Ascolta（杜兰朵公主歌剧咏叹调）。时间：2:30
在歌剧院听歌剧时，乐团安置在舞台前沿下方的乐池内，按理说歌手的歌声会在伴奏管弦乐的后方。不过实际在观众席上所听到的，却是歌手洪亮具穿透力的歌声。所以录音时，也会把歌手声音安排在前方中央，让伴奏管弦乐处于稍后方，以符合观众席上所听到的实际情况。本段歌剧咏叹调女歌手的嗓音宽宏饱满，并非柔弱型，您可以听到很长的歌声尾音在空间中飘荡，凸显歌剧院的残响时间。此时管弦乐并非主角，只是低声的在旁伴奏，不过亦可以听到清楚的各声部弦律线条。
录音数据由达人艺典提供：华丽圆润的女声与乐队的温婉配合，诠释最著名的歌剧华彩片段。作为歌剧史上最著名的唱段之一，选自歌剧图兰朵的这一华彩唱段相信古典发烧友都不会对其陌生。此录音片段的女高音音色灵动质朴，犹如清晨松柏上的露珠一般晶莹剔透。乐队温暖并极富层次的伴奏恰到好处的烘托着音乐的气氛，声场大气自然，音响华丽感浑然天成。在话筒的选择上我们为了突出宫廷般的声场特征，使用了三只丹麦顶级话筒制造商DPA4041全向话筒组成平行三点拾音制式。除此以外为突出女高音稳重却不失灵动与华丽的音色，独唱话筒我们选择了存量稀少的电子管发烧神器德律风根所推出的Telefuken EL24大振膜电子管话筒进行声音拾取，在重放中该录音华丽自然的声场空间与飘渺灵动的女高音音色令人意犹未尽。演奏乐团：奥地利圣奥兰交响乐团演奏家与外聘指挥录制地点：北京音乐厅演唱：Elisabeth Guarin话筒：DPA 4041SP、Telefuken EL24电子管话筒  录音台： STUDER 962模数转换：Prism Sound ADA-8XR线材：MOGAMI GOLD REFERENCE 监听耳机:AKG K701 原始采样率：24Bit/88.2kHz

11. Puccini：我亲爱的爸爸O Mio Babbino Caro（钱宁史基基歌剧咏叹调）。时间：2:30
在细致的音乐伴奏下，女高音幽幽地唱出「我亲爱的爸爸」。您听到女高音声音线条颤抖的细节吗？那是她唱功的呈现，如果听不到这种唱功美感，您可能从来没有享受过音乐的活生感。女高音嗓音极美，细细的伴奏音响效果也极美，二种极美合体，应该会让您想再听一次。如果听过之后不想再听一次，应该是音响系统的音质表现出了问题，没有呈现出该有的音质之美。
录音数据由达人艺典提供：《我亲爱的爸爸》是普契尼的独幕歌剧《钱宁·史基基》中一首咏叹调，旋律极为优美，深情而动人。歌词大意为：“啊! 我亲爱的爸爸，我爱那英俊少年。我愿到露萨港去，买一个结婚戒指。我无论如何要去，假如您不答应，我就到威克桥上，纵身投入那河水里。我多痛苦，我多悲伤。啊! 天哪! 我宁愿死去! 爸爸，我恳求你! 爸爸，我恳求你! ”作为歌剧史上最著名的唱段，相信所有的发烧友都不会陌生。也正是由于此曲太令人熟悉，将它收录于本张试音碟则更需要此段录音具有与众不同的发烧特质。此录音片段的女高音音色如清晨洒在露台边的第一缕阳光，朦胧、安详。细沙般富有层次的音色与乐队温暖的伴奏恰如其分的感动着聆听者。在话筒的选择上我们使用了Decca Tree作为主拾音制式，女高音独唱话筒为了保留演唱家温暖的音色我们使用了Neumann M149电子管话筒进行拾音。我们曾使用一台300B单端胆机在ROGERS LS3/5A系统中重放此曲，绕梁三日!演奏乐团：奥地利圣奥兰交响乐团演奏家与外聘指挥录制地点：北京音乐厅演唱：Anna Radjan 话筒：DPA 4006AE黄金限量版、DPA 4011TL、Neumann M149电子管话筒  话放： Millennia HV-3D  、Chandler TG-2EMI-Abbey Road Edition模数转换：Apogee AD-16X 线材：MOGAMI GOLD REFERENCE 、MIT 监听耳机:AKG K701 原始采样率：24Bit/96kHz

12. Prokofiev：罗密欧与朱丽叶选段。时间：1:56
一开始小鼓出现时，有几声很低的低频杂音出现，可能是台上乐团人员不慎撞击所致。由于乐团演奏的张力很大，力度很强，扩大机的输出余裕必须足够，否则很容易让声音流于紧绷粗糙。尤其小提琴弦乐群演奏到高音域时，如果还能维持该有的宽松，不让小提琴飙出来，那就很棒了。
录音数据由达人艺典提供：灵动的木管在跳跃式的前进动机中引领乐队，推动音乐发展。明亮的打击乐声部创造出灵动的音响效果。这首录音作品拾音于萨尔斯堡音乐之友音乐厅，这座音乐厅有着几百年的历史，曾经首演过几部莫扎特作品。该音乐厅声场有着明显的宫廷气质，音响特点开阳大气，扩散自然。担任演奏的节日乐团，声音走向轻松诙谐，配合娴熟，感染力十足。录制这类“欧系”乐团我们比较青睐保留其原汁原味的的音响特点，为了追求黄金时代中较为宽松，接近MERCURY LIVING PPRESENCE的声音特点，在录音方案上我们选择了一对DPA-4006AE金话筒以大AB制式拾取声音，乐队中配有几只补点话筒以突出几个声部的音响质感。话筒放大器选择了晶体管前级放大器Millennia HV-3D。演奏乐团：萨斯堡青年交响乐团录制地点：萨尔斯堡音乐之友音乐厅话筒：DPA 4006-AE、DPA 4011话放： Millennia HV-3D  模数转换：Apogee AD-16X线材：MOGAMI GOLD REFERENCE监听耳机:AKG K271S原始采样率：24Bit/96kHz

13. Liszt：浮士德交响曲末段Final Chorus。时间：7:25
庞大的男声合唱团加上管弦乐与管风琴的伴奏，建构出磅礡的人声气势。男高音圆润高亢，嗓音淳美，管弦乐伴奏厚实温软。当合唱进行到高潮时时，铜管、定音鼓齐奏，此时加上排山倒海的庞大男声合唱，如果喇叭承受功率的能力不足，整个音乐建筑就会崩溃，无法享受层层浪涛迎面扑来的震撼。尤其到乐曲末段，滚滚而来的合唱伴随着强烈的鼓声与钹声，有如万马奔腾直逼而来，气势慑人。您感受到强烈感人的人声气势吗？您能听到内中管弦乐的各部旋律线条变化吗？您有听到管风琴吗？如果您听到的是缩成一团，混浊不堪的管弦乐与合唱，那就辜负了录音师的功力。
录音数据由达人艺典提供：教堂内采用一次合成的方式录制，还原最真实的教堂残响与乐队层次，华丽雄壮的管风琴音色与男声合唱团的完美配合。该录音拾取于圣彼得大教堂，男声合唱团丰满浑厚的声音质感与大教堂管风琴神圣庄严的音色完美结合，音响特征威严庄重量感十足，低音深沉有力，中频质朴舒展，高音华丽自然，乐队与合唱团在大教堂辉煌华丽的自然混响映衬下完美的融为一体，让人大呼过瘾。在话筒的选择上我们使用了一对大膜片晶体管MICROTECH GEFELL话筒作为主话筒以大AB制式作为主拾音方案，合唱与管风琴分别设置了平行三点话筒与ORTF话筒，话筒前级放大器选择NEVE 1073与之搭配。演奏：San Pete’s Chorus Orchestra录制地点：俄罗斯圣彼得堡San Pete’s Church话筒：MICRO GEFELL、DPA 4011、 Schoeps MK4话放：NEVE 1073模数转换：APOGEE AD-16X线材：MOGAMI GOLD REFERENCE 监听耳机:AKG K271S 原始采样率：24Bit/96Hz

14. 鼓, 舞。现场中国鼓打击乐（民间与神州鼓乐团创作）。时间：8:20
这段中国鼓的打击乐刻意摆在最后一首，是因为很少喇叭能够完整呈现鼓乐的超强震撼，除非您有12吋以上低音单体的落地式喇叭，或二个、三个10吋低音单体以上的落地式喇叭，或加了超低音的卫星系统，甚至四件式喇叭，否则不建议尝试此曲。换句话说，如果喇叭体积、单体不大，不可能将「鼓舞」的震撼音响效果完整呈现，反而恐怕伤了喇叭或扩大机。所以，播放此曲前，请先三思，或先将音量调小。到底这首「鼓舞」要听到什么音响效果呢？一开始就有丰沛低沈的大鼓声，这大鼓声有如实体低频震波般卷地而来，如果皮肤骨头感受不到这种高密度有压力有弹性的低频气流，那就表示您已经把狮吼变成猫叫了。再来，鼓手敲打鼓边时要能显出清楚的「颗粒」感，这些颗粒感不是软调的，而是脆硬的，有回响的。如果敲打鼓边没有颗粒感，又不脆不硬，这都代表瞬时反应不够。当鼓手慢慢降低音量打鼓时，您必须还能清楚的听到鼓棒在大鼓鼓皮上面跳动的弹跳感。即使到很小声时都还要能感受到鼓皮的弹性，这样才表示乐器演奏质感够真实，细微的强弱变化够敏锐。来到乐曲末段，演奏者一边打鼓一边齐声吆喝，此时吆喝声在鼓声后面，音量不大，但要听得清楚，要能呈现空间感，不可软弱混浊。如果人声软弱含混，又听不出该有的空间感，表示解析力与细节表现能力都不够好。假若您能将音量开到满室强烈声波冲击会让您害怕，而此时喇叭又听不到任何失真，恭喜，您拥有的是超级音响系统。
录音数据由达人艺典提供：如果不说也许听众很难想象本段录音出自一场打击乐实况录音。在现场演出中录制打击乐，尤其是这样的炫技大鼓作品对录音师而言无疑是一个挑战。由于要保证舞台表演上的美观，因此我们不能像棚录专辑时任意的摆放话筒，只能在非常有限的位置进行声音的拾取，因此能否得到够发烧的“好声”就需要录音师选择最合适的拾音方式及适应这种方式的硬件。此段录音中我们在大鼓后方0.3米处放置了与大鼓中心等高的Neumann TLM49大膜片话筒与DPA 4011TL小振膜话筒，用于获得大鼓的直达声能量。紧贴鼓皮处设置了EV-RE20动圈话筒，用于捕捉鼓槌与鼓皮接触时的瞬态信息。大鼓的正面下方设置了单点宽心形SCHOEPS话筒用于拾取演奏家的表演气息与正向直达声。大鼓两侧的翼展随鼓也分别设置了立体声话筒进行区位拾音。悬吊于舞台上方的主话筒我们使用平行三点制式，将三只130V供电版本的DPA4041晶体管大振膜话筒进行直垂，这种拾音方式可以让我们获得宽广的声场信息。DPA4041可以算是在产DPA的顶级话筒，音色走向较DPA4006AE而言更加华丽。拥有出色的性能指针，高于普通话筒4倍以上的灵敏度与出色的频响曲线保证大鼓的超低音信息与群鼓的演奏细节被完全捕捉。在表演上此段鼓乐可谓无懈可击，鼓师们没有棚录中的扭捏与造作，洒脱且充满力量的演奏令聆听者酣畅淋漓，大呼过瘾！演奏乐团：神州鼓乐团录制地点：北京保利剧院话筒：DPA 4041、DPA 4011、Neumann TLM49、Schoeps MK4、EV RE20话放：Millennia HV-3D、 NEVE 1073 模数转换：ApogeeAD-16X线材：MOGAMI GOLD REFERENCE  监听耳机:AKG K271S、 SenheisserHD580原始采样率：24Bit/88.2kHz